玉雕，作为传统手工艺术，传承至今，形成了各种各样的艺术风格，每个时代，都结合了自己的文化思想，进行了创作。现代玉雕题材，非常宽泛，玉雕师推陈出新，创意雕刻，有很多新颖的题材得到一致好评。

如果问玉雕题材中哪种最庄严、大气？那答案肯定是仿古题材。仿古题材的作品在市场还是难得一见的，很多只是局部勾勒了一些仿古的线条。仿古题材的作品，是指雕刻从纹饰、题材、造型等方面进行仿古，着重突出它对传统古文化的尊崇与传承。      比如：夏商周时期的双线勾勒，春秋战国时期的阴刻线，五代时期的玉龙纹，汉代时期的云纹、螭虎纹、龙纹等。这些古代玉雕的风格，在如今，称为——仿古玉雕。

仿古玉器起源于宋，盛行于明清。明清主要以商周时期的青铜器题材纹饰、造型等，制作仿古玉器。 仿古玉器，第一要素就是——纹饰。纹饰是玉器的符号，或精雕细琢，朴实无华，或繁缛复加，都有其特定的含义在里面。 如何让仿古件有韵味？有文化内涵呢？

 其一：创作仿古玉雕，要熟悉各个时期的纹饰特征；其二：要对各个时期的纹饰设计，以及演化具备一定的认识与理解。 这种演化，不能是脱离，不能是凭空设想，而是在基于古代文化的基础上，合理化的变革创作，只有这样才能同时具有现代的审美，而又不会失去文化内涵。 

如何才能将传统与创新，完美地融合，并应用在玉雕艺术设计上呢？ 这一直是当代玉雕行业，所追求和探讨的问题。要做到取长补短，有筛选地传承，有思考的吸收，只有这样，才能真正做到，有生命力的创新。 

仿古玉雕，就必须从传统文化上，去体悟它的内涵。在理解古代玉器，所传达的精神内涵后，吸取精华，保留传统美术价值，再融入作者自己的思考，以及感悟，方能创作出，符合当代审美的作品。 

一件优质的仿古玉雕作品，根据其材质的特性，以及原料造型的特点，更多的是绘画艺术的一种体现。只有具备扎实的绘画功底，以及专业的绘画水准，才能对玉雕作品设计，做到胸有成竹。 

从感情上来说， 仿古玉器，是为了向古玉文化致敬，是在找寻，延续传统文化的根基。仿古需求，不单单体现在玉器上，中国传统文化博大精深，是现代玉雕艺术家们的创作的源泉。 

目前，玉器中的仿古题材雕刻，主要指题材、纹饰、造型等，它是对传统古文化的一种尊崇，以及传承。 

仿古玉雕，不单单是玉雕中的一类题材，它还展示了，中华几千年文明历史与文化的底蕴，更体现出了，人们对艺术的热爱，以及向往。