玩玉十多年，我常被问：“规矩到底是什么？”许多人将规矩等同于方方正正，实则不然。玉雕的规矩，是方圆之间的筋骨与平衡。

初入行时，我也曾以为规矩仅是工整的形状，直到收藏了一枚纯圆平安扣——玉质温润、线条流畅，却总觉得它“软趴趴”失了魂。后来研究宋代玉璧方知，古人以多边形破圆，正是为器物立骨。规矩从非刻板教条，而是要在圆中融方、方中化圆，破圆融方，方能赋予作品筋骨与生命力。 

成器的第一步，大型与重心的较量 

玉雕最难的一关是“大型”。大型就是作品的外部轮廓。一块料子，若大型不过关，再好的雕工也是徒劳。

我曾见过一件动态十足的龙纹挂件，尽管线条流畅、雕工精细，但因重心不稳，整体显得摇摇欲坠。而一件看似简单的螃蟹挂件，却因孔位的微妙调整，使得重心恰好落在“盾牌”中心，虽为残缺形，却成就了规矩之作。

这让我深刻体会到，成器的门槛，不在于雕工的繁复，而在于形制能否经得起时间的考验。一方印章，形制简单至极，但重心稳如磐石，十年后仍是藏家争抢的重器。反观那些繁复的摆件，玉料再好，若重心飘忽，终是鸡肋。 

从“像”到“是”，走了十年

我曾走了十年弯路，把杯子的料硬雕成笔筒，结果既不实用，也不成器。   一次对比让我醍醐灌顶：陆宜南老师用同料雕了一只杯子，浑厚饱满；而我做的“像笔筒”，却像个摆件。体量不仅决定了作品的实用性，更决定了其灵魂所在。一块玉料，只有在其体量与形制达到完美和谐时，才能成为真正的重器。而这一切，都离不开对规矩的深刻理解和精准把握。小料做杯，大料成炉，若强行“像”某物，就落了下乘。 

行业里常见拇指大的“壶”或“瓶”，美其名曰“文房雅玩”，实则孩童玩具。真正的成器，是“是”而非“像”。一只香炉，若体量不足，工艺再精也只能叫烟灰缸；一方印章，形正重心稳，便是传世之器。 

知敬畏，懂修行

玉雕没有教科书，规矩只能靠悟。十年前，我拜访易少勇大师，他问我：“做玉雕什么最重要？”我答“大型”。他摇头：“重心和平衡才是命门。”十年后，我才懂这话的分量。  

行业浮躁，许多人沉迷繁复工艺，却忽略形制根本。一件太湖石摆件，玉质上乘，但重心如乱麻，终是废料；一方素面印章，形正神稳，反成藏家心头好。玉雕是减法艺术，规矩是底线，成器是修行。 这些年，我收过无数“失败品”：料好工细，却因重心失衡沦为鸡肋。但也正是这些教训，让我对规矩愈发敬畏。  

一块玉料从顽石到重器的蜕变过程中，需要经历千百次的推敲与打磨。破圆不破神、动态不失稳……这些看似简单的原则背后，却蕴含着无尽的智慧与匠心。我渐渐明白，敬畏规矩不仅是一种态度更是一种修行。只有真正理解了规矩的内涵并将其融入创作之中时，我们方能创作出既符合传统审美又富有创新精神的佳作。

未来，我仍愿做“规矩”的信徒：宁要一方朴拙的印，不取十件华丽的废。毕竟，玉雕的终极价值，不在雕琢之技，而在成器之道。

规矩是根，成器是果。玩玉十多载，我渐渐明白：人生何尝不是塑造大型？年轻时总追摹皮相，中年才知，筋骨与重心方是立命之基。

愿每位爱玉之人，都能在方圆之间，找到自己的平衡；在时光沉淀中，成器，亦成人。